Goya’s gala evening had a historical precedentn female representation in Spanish cinema. “Talent generally doesn’t exist, but historical opportunities do,” assured Alauda Ruiz de Azúa to take the best direction for the role. Los Domingos. During the 40 years of the Goya Awards, the filmmaker recorded Only three women were honored in this category: Isabel Coixet, Icíar Bollaín and Pilar Miró.
A small list that now includes Ruiz de Azúa, who was also honored with the award for Best Original Film and whose team won Best Picture. After receiving this latest award, producer Marisa F. Armenteros signaled that it was only now Only five female-directed titles made Goya’s best film.
Hitos for those who joined Goya to reveal the best actor for Miram Garlo, the first deaf interpreter to receive this awardfor his interpretation Deafdirected by Eva Libertad, winner of the novel and directed by hermana de Garlo. Phew the first time in twenty-five years that two brothers got up with Goya on the same night.
The technical departments also went through various hurdles during the gala. Laia Casanovas, Amanda Villavieja and Yasmina Praderas, also nominated for an Oscar, they rose with Goya to a better sound An orphan. Never before has this gallardón been part of an all-female team. Oliver Lax’s all-female team also excelled in art direction, a category in which Laia Ateca tied with Goya, only the second time in the four decades of the awards that women have split it.
This edition of Los Goya conveys a sense that something is changing in the audiovisual industry, but the data recorded by CIMA (The Association of Women Filmmakers and Audiovisual Media), which is celebrating its 20th anniversarycontinue to show significant violations. The last report of 2024 reflected this, while the representation of women in Spanish cinema increased by 26% in 2015 to 38%This growth will not be evenly distributed among different departments.
Las mujeres siguen estando infrared signals in technical areas such as production (24%), cinematography (21%), sound (26%) and music composition (just 11%). “When I talk to my friends who are cinematographers, we comment on that we left the hearth like a lonely lobe. We’ve always learned a lot and reconfirmed our skills,” says Almudena Sánchez, El Cultural cameraman who has been working for 20 years. “In 40 years of the Goya Awards only one woman achieved best photoand only they were nominated by three other companions (two of them twice). The numbers don’t add up’, ensure.
In the Spanish audiovisual sector women represent more than 38% of all professionsand “in departments such as porcentral lighting it is much lower: only around 8% in some European studies”, Andrea Sánchez, who worked for five years as a gaffer head of the lighting team.
Andrea, who is in full swing Familywho made his debut under the direction of Ricardo Gómez, the work of his work seems to be appreciated by the rest of the team — “Light has a lot to do with how you see and feel the film” — but for this reason especially the men’s departmentwhere women should continue to be minors. “Sometimes there’s a certain surprise waiting for you when you leave the room file or technical positions and here you are gafferas if it wasn’t true what people were hoping for. And knowing about them that I am young, I will continue.’
Cinematographer Almudena Sánchez. Photo: ECAM.
Prejudice, condescension and paternalism are some of the big obstacles for those who have to care for these professionals day in and day out. “It’s terrible that I could ask myself every day with the weight of the camera, but when cargaba with my little hija in his arms, no one thought to me if he might go with her. Preconceptions about what a woman is capable of doing or not are unfortunately. We hear these questions every day“, says Almudena, who recently worked as a director of photography on the series Alpha macho and in the document You are not alone: play against La Manada (2024).
Ane López de Zubiria, who worked for years in the art of racing departments as tool maker y assistant de propmasterhe explains to El Cultural how men predominate in art collections – especially herrings and carpentry – and women concentrate on painting. “There are many people who want you to decide how to use the lineI’ll come with a guy and he’ll pick you up, go get the lathe and I’ll look after you in five. I subconsciously decided not to go for certain roses and was relieved to complete the more manual process.”
Otros departamentos, como el de montaje, comenzaron “con una fuerza femenina muy importante que se ha ido desdibujando”, cuenta la montadora Victoria Lammers a esta revista. “Hoy no siento que sea de los departamentos más polarizados, pero sí veo claramente que la representación femenina en proyectos de envergadura debería ser mucho mayor de lo que es y creo que es un hecho sintomático“.
La precariedad y las duras condiciones del sector audiovisual también se ceban con las mujeres. “Es super incierto y siendo mujer todavía lo es más. Para quedarme embarazada tengo que estar dada de alta en un proyecto, porque si no, no tengo la baja”, cuenta Ane, que participó en el departamento de arte de La sociedad de la nieve (2023). “Pero no solo afecta a la maternidad, sino a los cuidados o incluso la higiene personal. No tienes ni tiempo ni para ir al baño. Te baja la regla y te toca cambiarte el tampón en una montaña. Y a nadie le importa. Estás 12 horas al pie del cañón, porque es todo muy militar, somos mercenarios“.
Otra de las trabajadoras consultadas para este reportaje aseguró que dejó el “mundillo” porque “veía imposible ser madre en un par de años en esta industria”. Jornadas maratonianas, habituales en los rodajes de largometrajes, que chocan de frente con cualquier intento de conciliación. “Durante meses desapareces del mundo y compaginar eso con una familia es un reto, especialmente si tienes niños pequeños. A mí aún me siguen preguntando cómo voy a conciliar cuando me llaman para ofrecerme algún proyecto”, apunta Victoria, que habla de la suerte de contar con una pareja corresponsable. De lo contrario, trabajar con estos niveles de exigencia sería “sencillamente imposible”. “Si puedo criar a mi hija y seguir rodando es por la ayuda de mi pareja, que siempre está ahí para quedarse cuando me voy a rodar”, coincide Almudena.
Falta de referentes
Aunque para Andrea, el principal freno a la entrada de más mujeres en estos departamentos es más bien la falta de referentes. “Cuando estás estudiando la mayoría de profesores de iluminación son hombres; cuando en la universidad te llevan a visitar una casa de alquiler, la mayoría hombres; y cuando llegas a tu primera publi y te acercas al camión, hombres. Cuando empiezas a trabajar y coges confianza, la mayoría de compañeros te tratan con respeto, pero para una chica joven que está empezando esos primeros entornos tan masculinos pueden imponer bastante o incluso echar un poco para atrás”.
“Nunca tuve una profesora directora de fotografía en la escuela de cine”, recuerda Almudena, quien ahora ejerce como tal en la ECAM (Escuela de Cinematografía de la Comunidad de Madrid). “Cuando empecé a trabajar hace 25 años Madrid era una plaza muy dura en la que torear. La falta de referentes es negativa tanto para una misma como para el resto de equipos”.
Aun así, percibe que la tendencia está cambiando. “Afortunadamente veo que las nuevas generaciones tienen los referentes que no hemos tenido nosotras, las alumnas se lanzan a estudiar dirección de fotografía, sonido y dirección, especialidades donde la presencia es menor, y coincido con muchas de ellas en los rodajes”.
“Las nuevas generaciones tienen los referentes que no hemos tenido nosotras”, Almudena Sánchez, directora de fotografía
Los premios institucionales son una de las grandes formas de dar visibilidad al trabajo y crear escuela. La trayectoria estelar de Laia Casanovas, Amanda Villavieja y Yasmina Praderas, sonidistas de Sirat, apunta Andrea, “hace visible algo que ya estaba pasando: hay muchas profesionales muy buenas en los departamentos técnicos”.
Aunque Victoria Lammers, galardonada con el Goya y el Premio Platino a mejor montaje por La infiltrada (2025), cree que “es muy común pensar en que todo reconocimiento se traduce en mejoras laborales pero en realidad no siempre es así”. Para ella, estos premios han sido importantes porque le han ayudado a desprenderse de algunos miedos y a poner en valor su trabajo; una cierta garantía para seguir dedicándose a lo que le apasiona y aspirar más alto.
Victoria Lammers en los Premios Platino. Foto: Europa Press.
Guadalupe Balaguer, presidenta de CIMA, cree que estos últimos reconocimientos son síntoma de un indudable cambio estructural y algo por lo que toda la industria española debería sacar pecho. Una mirada optimista, que destaca el cambio en la representatividad femenina en las dos últimas décadas, pero realista al poner las cifras sobre la mesa: “Hemos dado grandes pasos. Quedan muchos cargos en los cuales hay que seguir trabajando, así como también en la brecha económica de los presupuestos que manejan las películas lideradas por mujeres: contamos con un 24% menos de recursos y eso es un escándalo“, recalca Balaguer a El Cultural.
En abril de 2025, la publicación del informe de CIMA, Después del silencio. Investigación sobre el impacto de los abusos y las violencias sexuales contra las mujeres en el sector del cine y el audiovisual, reveló que “más de la mitad de las mujeres” que trabajan en la industria cinematográfica y audiovisual, e independientemente de su edad, “han sufrido algún tipo de violencia sexual en el sector”.
Unas cifras demoledoras que ayudan a entender la presencia, cada vez más habitual, de la figura de la coordinación de intimidad en los rodajes. En España, las actrices Lucía Delgado y Tábata Cerezo han sido pioneras fundando la empresa IntimAct, que ofrece servicios de coordinación de intimidad, asesoría de diversidad y acompañamiento psicológico en los set.
“Change is a process that takes place over time. Once we connect with the co-ordinators of intimidation, we can create spaces of safety and trust within file journey, and this helps us to ensure that we are less vulnerable in our work. That’s how they inform and show There is structural violence“It is very important that each of us is aware of the fact that we have to work hard to be able to eradicate this tear once and for all,” emphasizes Balaguer.
A paradigm shift, says Almudena, which can also be seen in some of our teammates. “We are very serious about labor bargaining and we also want to improve our conditions. I do not give up hope that we will achieve equality, but it is necessary to maintain measures of positive discrimination in order to consolidate the changes in different generations.” One of the words of CIMA, which brings together numerous training and support programs, is precisely: “Functional cooking: not giving prices, creating conditions”.
“Many teammates have had the opportunity to grow and develop on the road thanks to Hearts,” assures Balaguer. However, this word will still generate revenue in the sector. “Since the opposition is coming from an unfounded state, we believe it is being proven cinema hecho por mujeres improved the industry“So we want to be able to unpack these mines because we make a better film between and among all of us,” affirms the CIMA president. As all the professionals who contributed to this report say, there is still a long way to go.
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